Zona de miedo, por Pedro Nieto.

Siempre he tenido una fijación por aquellos proyectos que son abanderados por mujeres, ya sea en el ámbito político, social o cultural. Dentro de mi música favorita Björk es una de mis consentidas, en el cine tengo más empatía por películas donde las mujeres llevan el peso principal, tal es el caso de Jessica Lange en Blue Sky, donde ella es la película.
Cuando hablamos de mujeres directoras el asunto es todavía más interesante, debido a que es un ámbito dominado casi en su mayoría por hombres. Para que se den una idea, únicamente cuatro mujeres han sido nominadas al Oscar en este ramo: la italiana Lina Wertmüller por Pasqualino Settebellezze en 1975, Jane Campion por The Piano en 1993, Sofia Coppola por Lost in Translation en 2003 y en este año Kathryn Bigelow por Zona de Miedo.
“Zona de Miedo” tenemos verla bajo la premisa de “War is drug”, frase con la que inicia la película. Bigelow nos sitúa en el Irak actual, donde un equipo de soldados liderado por  el Sargento Williams James, interpretado a medias por Jeremy Renner, tiene como misión desactivar las bombas que grupos “rebeldes” esconden en la ciudad.
No podría definir a “Zona de Miedo” como una película de guerra, no hay dos bandos explícitamente hablando, no hay constantes enfrentamientos entre rivales como nos tienen acostumbrados en las películas bélicas, es más bien luchar contra un enemigo invisible, la guerrilla, que se esconde bajo ataques de bombas. La película, más bien representa la forma en que el Sargento Williams muestra su necesidad de adrenalina, de sentir la muerte cerca, necesidad, como podemos observar en el filme, es causada por la guerra.
La película narra en cuenta regresiva los días que la Compañía Delta debe estar de guardia en Irak, durante ese tiempo vemos principalmente secuencias de desactivación de bombas. Dichas escenas logran transmitir una gran ansiedad al espectador, el ver cuál cable se debe cortar, los movimientos del desactivador de bombas, el tiempo con el que se debe hacer, las gotas de sudor por el nerviosismo, etc. Todos estos factores, acompañados de una gran edición y un sonido impecable, hacen que algunas secuencias de la película sean memorables. Además, la forma en que están acomodadas las cámaras, dan una percepción de 360 grados al espectador, provocando una sensación de sentirse dentro de la escena.
Por otra parte, observamos el comportamiento del Sargento Williams, podemos indagar un poco en su vida y tratar de explicarnos el porqué esa necesidad de sentir cerca la muerte, por qué el querer experimentar ese miedo recurrente de estar en riesgo de terminar con su existencia, cuando su vida en Estados Unidos junta todos los elementos del sueño americano.

Creo que en estos momentos no se puede dar como un plus que una película de guerra pueda ser hecha por una mujer, caría en un comentario vacio y lleno de prejuicio. Pero sí podemos analizar el matiz que Kathryn Bigelow (no hablando de ella como mujer, sino como ser humano que realiza una película) le da a su cinta; por una parte vemos todo el lado psicológico de los personajes de una manera sutil dentro de sus conversaciones, de sus peleas, de sus miradas y de algunas lágrimas que derraman cuando entra en su mente el por qué estar en la guerra. Por otra parte es muy acertada la edición de secuencias que hace que la película siempre se mantenga en el mismo punto de ansiedad para el espectador durante toda su duración.

Sorpresivamente Kathryn Bigelow se convirtió en la primera mujer en recibir el Oscar por la dirección de ésta película, ganándole incluso a su reconocido exmarido, James Cameron.  “Zona de Miedo” pasa a la historia como una gran película y más que nada, con esto se escribe el nombre de una mujer directora en la lista de los premios.